#自選10短歌集2022 No.31（選出意図、小話、背景など）
昨年に引き続き、鷹野さん主催の自選10短歌集2022に参加しております。
短歌の音数と同じ31番目に掲載されています。
【アイドル好き・アイドル短歌好き59名による580首の短歌集】 #自選10短歌集2022｜鷹野｜note
この記事では選んだ作品の制作背景とかをぽつぽつと。画像にしてツイートしようとしたら長くなってしまったのでブログの記事にしちゃいました。
【フォントと文字色】
画像の作成にあたっては、ゴシック体、煤色で依頼させていただきました。
今年の歌を並べた時に、2021で選んだ明朝体ほどしっとりしていないなあと思ったのでちょっとだけフランクそうなゴシック体に。
煤色はカラーコードが「#887f7a」…887が入っているという理由だけでこれにしています。自分の短歌の色味がよくわかっていないこともあり、ニュートラルな色調を求めているので結構しっくりきています。7MEN侍は煤けた雨も飲んでいますし…（読者のみなさんからは私の歌、何色に見えているんだろう？）
【解説とか、作った時の気持ちとか】
最近あまり解説とかしてこなかったので文章が冗長になってしまった。
5首目までがアイドル短歌、６首目以降は短歌です。
出典の後の（日付）はおおよその公開日です。
①RGB(0,0,0)の部屋にいて光の隙間と握手をした日
アイドル短歌25のお題 「17．名前」より（8/10）
自担の矢花くんの誕生日に作ってみた連作から１首。「黎」という素敵なお名前をお持ちなので、そこから連想される要素を詰め込んでつくりました。「黎い（くろ・い）」「黎明」「ray」……。色の三原色の中での黒＝RGB（0,0,0）に支配された場所に光線（ray）が入ってきて、夜明け（黎明）がきて、箱、枠の外へ出ていくパワーそのものその瞬間を詠みました。光はメンバーカラーの白色のイメージ。色の三原色との対比。
矢花くん自身の思考を表に出して影響を与えていく様子であり／彼の世界をもっと理解したくて今までいかなかったような場所、見たことのないものを見てみようとする知識欲の深いファンの様子でもあり、どちらにも捉えられる歌です。（作った時は前者のイメージでした）
②だらしなくても大丈夫のお言葉に甘えて足の踏み場もない部屋
アイドル短歌25のお題 「12．甘い」より（8/10）
こちらも先程の連作から。甘い言葉とか甘い夢とか、ピンクでふわふわとした世界観が自分の作歌領域になく、結構悩んだお題でした。恋愛的な甘さは排除したいなあなどと考えていたら自担の言葉に甘える結果となりました。とある雑誌の発言「だらしなくて大丈夫です。僕もだらしないから。」がベース。もちろんこの歌を作った時の作業スペースも床もぐっちゃぐちゃでした。甘いというお題からは想像できないくらいガサツな歌をつくれて嬉しかった。
③予想外だらけの思考に触れていま裾野を広げる音（ね）が鳴る夜明け
NHK短歌テキスト はがき歌コーナー テーマ「憧れの人」より（9月号掲載）
テキスト内の読者コーナーに投稿し掲載されたもの。せっかくNHK短歌に自担が出ているので送ってみるか～と思って作った歌です。ギリギリギリギリ納得いくまで作っていたらド平日なのに朝３時くらいになっていた記憶。ことばの派手さに寄りかかっているところに深夜テンションがにじみ出てちょっと恥ずかしい。テキストには同じ侍担の方も掲載されていて、お近づきになれたことも含めて嬉しかったです。
矢花くんのおかげで、聞こえなかったベースの音が聞こえるようになり、触れてこなかったジャンルの曲に触れ、いったことのないライブハウスに飛び込んでいきました。推しのおかげで自分の世界が広がるなんてこんな楽しいことはない。紛れもない「ありがとうの歌」です。
④知りたいな君の視覚のイコライザ 冬を雪では描かぬ周波
#j31gate 第23回 テーマ：「雪」より（2/5）
矢花さんは過去に公式ブログで「普通であること」に関する投稿をしていました。その中で例として「（矢花さんは）冬を表現するのに雪や寒いといった言葉は使わない」という話をしており、じゃあ彼が表現する冬ってどんな景色なんだろう、見てみたいという気持ちを詠んだものです。また個人的に「雪」という漢字、シンボルに思い入れがあるので、直接的なシンボルを表現物に含めることで、人の胸を打ちやすくなったりある程度自分の表現意図を伝えやすくなるメリットもあるのにな…という寂しさもあってこのような歌を詠んだところもあります。
イコライザも周波も本来は聴覚のために存在している言葉ですが、音を含めたほうが詠む対象の個性がにじみ出るかなと思い、視覚領域を表現する単語としてあえて持ってきています。
⑤チケットを紙切れにした疫病をにらむ祈祷師ペンライト振る
推しと短歌（講師：榊原紘さん）講義内の課題提出歌（５月下旬）
NHK短歌がはじまり、短歌を基礎からしっかりやるぞと考えていた時期に、本短歌集主催の鷹野さんがRTされていたWEBカルチャースクールに参加。そのときの課題で提出したものです。この時期は応援しているグループの春コンサートの一部が中止となり、やり場のない感情を抱えていたため、どうせなら歌に昇華してしまおうと思い作品に仕上げました。
「悲劇と喜劇は際まで行くと見わけがつかない、笑ってしまうようなことは深刻なことでもある、逆もしかり」「短歌では共感と驚きがいい歌を作るといわれるが、これは共感の歌である、出る場によって票数が変わる歌」と講評でおっしゃっていただいたのが印象的だった歌です。WEB開催ではあるけれど、初めて歌会に出した歌でもあります。
⑥アナウンス『遅れて申し訳ございません』を言うな、君、悪くない
普通にツイートした短歌（1/3）
仕事始めの前日に田舎から都会に戻ってきて、心がだんだん都会になじむようにかたくなっていくときに、地下鉄のホームできこえてきたアナウンスから詠みました。めっちゃ謝られるけど大抵どうしようもないこととか鉄道会社さんは悪くないってことばかりだから、なんだかなあ…って思ったんだろうな。新年早々。
⑦音楽が芽吹く場所には出会いあり となりの君と歌い合う明日
結婚式で渡したフォトアルバムに書き添えた短歌（8/11）
「お・め・で・と・う」の折句。おそらくこの時は「せっかくだし折句やってみようモード」。吹奏楽部の同期同士の結婚で、本来式場で演奏する予定がコロナ禍でできなくなってしまった結果、フォトアルバムにメッセージを書いて贈ることになったんですよね。せめてこの歌の中では音を重ねることができれば…と考えながら詠んだ歌。
⑧降伏の上に成り立つ幸福の日向でしっぽを追いかける犬
NHK短歌 投稿歌 佐佐木定綱先生 題：「降」（テキスト11月号掲載）
昨年投稿した中で唯一佳作で掲載された歌。NHK短歌の投稿者層の厚さ（多さ）を思い知った歌でもある。（わたしは100本くらいつくってやっと佳作が1本でるのか…とやや気が遠くなった 語彙がないのは自覚している）
題なので「降」という漢字を詠みこむ必要があり、降るとか降りるとかでうまく思い浮かばず…「コウフク」の同音異義語だとコントラストが出て面白いなあと感じて「降伏・幸福」の両方を詠みこむことに決め、組み立てていきました。犬の様子を服従の象徴ととるか、のどかな風景ととるかでトーンが変わる歌でもあります。
⑨左薬指が寂しいと言うのでランドルト環をはめてあげます
普通にツイートした短歌（1/25）
インスタを開けば誰かが結婚し誰かが出産し、LINEの表示名の苗字は変わりアイコンが赤ん坊になる年頃です。私は周りの友人がまだ結婚していないからなにも焦っていなくて今が楽しいけれど、SNSは世間の普通を突き付けられている感じがしてしんどいこともある。だからこそ、私はだれよりも私を信用して自分に指輪をはめてあげていたいのです。ランドルト環はフリーリングみたいな形で大きさも色々あるし、世の中の見通しがよくなりそうだからすき。
⑩ステーキを食うぞ忘れろつらいこと 今日の私はおジャ魔女どれみ
普通にツイートした短歌（2/6）
フォロワーのことを頭の片隅におきながら詠んだ歌。私たち世代のあこがれどれみちゃんはアニメの中でステーキになかなかありつけられなかったけれど、ドジも多いけれどいつもまっすぐで元気いっぱい。忘れそうになる心構えを肉を食って取り戻す日があってもいい。
社会人はその気があれば、“金銭と等価交換でいつだって肉ほおばって魔女に戻ろう”
【おわりに】
10選ぶ過程も、まとまったみなさんの作品を鑑賞するのも本当に楽しいのがこの企画。最近いろんな意味でエネルギーがなくて短歌を詠めなくなっていたので、いろんな人の色んな歌に触れたら少しは感覚が戻るかなあと思っています。（荒療治ではないと思いたい）今年もぼちぼち詠んでいきたいです！
#異担侍日報侍ふ vol.54_220427 をうけて
私は「商業的な音楽も芸術だと思う」けれど「売れるための音楽は本当にやりたいことじゃないことも大いにあるよね」という意見です。芸術はいろんな目的を内包していて、その目的を一直線に狙った音楽と、目的に向かって進むために置くポイントみたいな音楽がこの世の中にはあるんじゃないかなと。いくら売れるためという目的であっても、いざ表舞台に引っ張り出されるときに表出しているのは売れたいという自分の感情・目的なわけだから、結局その人自身の（あるいは会社やレーベルの描くそのアーティスト像としての）判断なんじゃないかなと考えます。
ただ、人間難しいもので「好き勝手やりたい」し「認められたい」って思っている人が大半だと思うんです。感情や思考をわざわざ作品にして発信する芸術家は尚更その傾向が強いと思います。自己実現と承認欲求のバランスはとてももろい。好き勝手やっていても評価が伴わないとモチベーションは下がるし、評価されても自分が本当にやりたいことではないと息苦しさを覚えるでしょう。自分のやりたいことがすぐに今認められるとも限りません。どれだけの芸術家が没後に大きく評価されるようになったかって話ですしね。やる気の永久機関というのはこの世に存在しないので、バランスをとるために両方ともに手を出すのが、もしかしたら精神衛生上いいのかもしれません。
以下は売れるためのというより、売れてからの音楽の話かもしれませんが、浮かんだ話が２つほどあったので書きますね。
私は、商業的すぎる曲は元からのファンをげんなりさせるものだと思っています。私が言う商業的すぎる曲というのは、タイアップ先の商品や物語ありきで、その世界観をなぞりすぎてそれ以外の物語を読み取れないもの、余白があまりにも狭められた曲を指します。こういった曲が次から次へと出されると、元から見てきたアーティスト”らしさ”が欠けている気がしてきてしまって、受け取る側のファンの消費も味わうより雑にのみこむ感じになる。出せば買うんだろって思われているんじゃないかと勝手に受け取ってしまい心が離れる原因になると思うんです。
ただタイアップの曲はすべて悪いと言いたいのではなくて、商品や物語と切り離されても独立した世界や物語を作れる曲、それが意図された曲もこの世には沢山あり、そういった作品は素敵だなと思っています。最近だと『名探偵コナン ハロウィンの花嫁』主題歌の『クロノスタシス（BUMP OF CHICKEN）』が特にそうでした。
私はコナンもBUMPも詳しくはないし、この記事は楽曲の細かい考察が目的ではないからそれはそれぞれのファンの方に預けるとして、記事内にもでてくる作り手・藤原基央さんのこの発言が刺さったんですね。
僕は僕の曲の書き方しか知らないし、僕の言葉しか書けないんだよね。僕の知っている感情、知っている現象しか書けないので。よくファンレターで、『あそこの部分のあの歌詞はあのキャラクターのこういう気持ちを表しているんですよね』みたいなこと言われるんだけど、それは本当に困ってしまいます。そう思ってくれるのは君の勝手だけど、重なるところを抽出しただけで、僕の心情だし。なんか、……わかりますかね?
出典：『MUSICA』2015年5月号、p.31
我々受け手は自分が理解しやすい範疇にまで歌詞を引き寄せて解釈しているのでタイアップ先の題材に積極的に重ねて楽曲を見てしまうけれど、当然作詞者の意図の軸がそこにないこともある。タイアップだからといってすべての作品が商材の世界をなぞってるわけではないんだな、と…。当たり前かもしれないけれど作り手が明言してくれているテキストってあまり見ないので、すごいハッとしたんですよね。私は『クロノスタシス』を映画館ではじめて聴いたので、はじめこそ映画の登場人物を思い浮かべながら聞いていましたが、MVや曲の歌詞そのものを読むうちに映画が介在しない世界の人間が聞いても反芻できる楽曲だなと思ったんです。
あと、矢花くんのブログを読んでいてサカナクションのあるエピソードも頭によぎったのでそれも触れさせてください。
https://www.tfm.co.jp/lock/sakana/index.php?itemid=1896&catid=17
(2014.1.9 School of Rockのブログより)
文中で語られているように、ギターボーカルの山口一郎さんは求められた曲（私はこれを”商業的な曲”だと受け取りました）を書くことに慣れすぎていて、結果として音楽が作れなくなるところまで追いつめられたわけですが、その時に本人を窮地から救っているのもまた音楽、それも作りたい曲だったと。
どちらのエピソードも、商業的な音楽と作りたい音楽の間にいる作り手の心情が垣間見えて考えさせられる内容だなと思っています。
自分も短歌を詠んでいるので表現者の端くれ。ついいいねやRTの数が気になることも多いけれど、共感や理解をしてもらうことがすべてではないし、自分にしかわからない領域を表現して、そこに共感がなくてもアウトプットしたことに意味がある作品もあるのと信じています。
自分のある領域から内側は理解されなくてもいいわ、という気高さ、プライドみたいなものと上手に付き合いながら世の中の波を泳いで行けたらいいよねえなどと思う矢花くんのブログでした。
ちなみに菅田くん表記、あまり気にせずサラッと読んじゃったな～。こういう細かいところ1回で気づくファンの人多いから毎回すごいなって思う笑
アラサー女、突然『名探偵コナン』にハマる
なんでこうなってるのかよくわかんないんだけど、私が特定の界隈にハマったときに必ず取る行動（公式動画見漁る、関係するWikipediaを徘徊する、検索しまくる）をしているのでこれはもう『名探偵コナン』にハマったんだと思う。なんでこうなったか整理しておきたくて備忘として書く。
数週間前金曜ロードショーでやっていた緋色の弾丸を私は見なかった。別にコナンが嫌いなんてことはなくて、夕方ついてたら流しながら家事したりダラダラ見たりはするし普通に好きではあった。ただ毎週見てはいないし、そもそも私には映画や金曜ロードショーを見る習慣がなかった。
ただその前の週の『本庁の刑事恋物語〜結婚前夜〜』は途中からなんとな〜く見て、高木刑事と佐藤刑事の関係にそれはもうもだもだしながらニコニコしながら見ていた。そういえば今度の映画で二人結婚式あげるんだっけ〜！*1そうかそうかめでたいなあと思いながらもこのときも映画を見に行く気はなかった。
先週の土曜日にYouTubeを漁っているとなぜかコナンの公式が緋色シリーズのアニメを期間限定公開しているサムネが表示されたので、なんとなく気になって見始めた。ら、やばい。これめっちゃ面白い。あっという間に30分すぎるし次から次へと公式のアニメ本編が流れてくる。気づいたらお風呂の時間になっていた。
私は普段ジャニーズのオタク所謂ジャニオタとして生きている。ジャニーズ用のアカウントのフォロワーとその晩雑談をすることになったので「YouTubeでみたコナンが面白かった」話を持ち出したら、どうやら相手はコナン映画のメインテーマイントロクイズガチ勢らしく、その良さを教えてくれた。通話を終わらせたあとに音源を聞くとどれも個性があって楽しい。耳馴染みがあるのは瞳の中の暗殺者、ワクワクするのは天国へのカウントダウン系統だなあなんて思いながら聞いていると、京都が舞台なのに京都っぽくないエッジのきいた音楽が流れてきた。から紅の恋歌のメインテーマだった。
えー！こんなコナンっぽくないイントロのもあるんだ！実際の映画でどんなふうに流れるか聴いてみたいな〜と思い、次の日の日曜に望み薄でアマゾンプライムビデオを検索すると、ある。映画がほとんどある*2。から紅ももちろんあったので再生したら開始数分でクライマックス並の展開があって私はあんぐりしてしまった。2時間近い映画だから音楽だけ聴いて終わらせるつもりがすっかり見入ってしまったのだった。
2時間後の私といえばもう、平次と和葉の恋路にニヤニヤするだけの動物になっていた。そこで思い出したのは数年前の金曜ロードショーでみたあの男のセリフとときめきだった。
『僕の恋人は、この国さ！』
ききたい。そのシーンだけじゃなくどうせなら前段の展開からしっかり見た上で喰らっちまいたい。映画を一本見たあとなのに私は『ゼロの執行人』を再生し始めていた。
2時間後の私といえばもう、安室の女になっていた。安室の女ってこんな気分なのか。生物学的男女であるかどうか関係なくこの国の人間であれば安室の恋人。みんなあむぴの掌の上である。ワハハハハハハハハハムサンド食べたい
次いで私の脳内にもっとときめきたいという願望がうまれた。名探偵コナンシリーズにはいくつかカップルが登場するが、園子ちゃんに京極さんという彼氏がいることをふんわりと知っていたので、よく知らないし馴れ初めでも見ておくか〜と思ってこれまた公式が配信しているありがたい映像を見ることにした。
ﾋｰｰｰｰｰｰﾝ京極さんがかっこよすぎる。すき。もっと見せろ！！！！！！と反乱を起こしそうになったとき映画紺青の拳が京極さん回だと知った。そんなのもう再生するに決まっとろう。
2時間後の私といえばもう京極さんにメロメロであった。園子ちゃんいいなあいいなあ。めろめろめろめろ。ここでやっと自分が、普段見ない映画を3タテ視聴していることに気づく。え、もしかしてこれハマってしまった？と悟ったときには沼に両足を突っ込んだあとだった。
人間皆何かしらのオタクであるから、私はジャニーズ用のアカウントと、アニオタの多いリア垢でそれぞれオススメのコナン映画を教えてほしいとお願いをした。持つべきものは友、フォロワー、有識者。たっぷりの情報と原作全巻持ってる強い友からのアシストを得た私は、ちょっとずつアマゾンプライムでオススメ映画を見ていくことを決めた。今まで映画をほとんど見ない人間のもとでポケモンとキルラキルとユーリオンアイスの再生のみに使用されていたアマゾンプライムビデオがやっと日の目を見ることになった。ヤッタネ！
翌日。月曜日の私は朝から飢えていた。あむぴかっこいいかわいいすてき、あむぴの運転で首都高を大暴れしたいなあ。コナン君みてワクワクしたいなあ。そういうことならやることはひとつ、仕事をぶっ倒して映画を見に行くと決意。思い立ったが吉日なので早速月曜日にハロウィンの花嫁を見に、参列してきたのである💒
2時間後の私といえばもうそれはそれは楽しくなってしまい世界が一段と明るくなっていた。好きなものが増える喜び！キャラクターたちの大活躍にど派手なアクションに冴えわたる推理に恋模様！！！！！たーのしーーーーーーー！！！！！！！！ちなみに眼がギンギンになっちまったので家に帰ってから世紀末の魔術師見た。元気すぎる。
てかごめん散々あむぴ♡とか京極さん（めろめろ）とか平次……………（罪な男や………………）とか高木刑事😍😍😍😍ってなってたけど*3、結局私は風見裕也さんにお味噌汁を作ってあげる人生を歩みたいかもしれない……………………推しキャラとかまだないけど風見裕也さんのこと、だいぶ好きだぜ…………………（おわり）
とむらいのうた
好きな曲の話とかアーティストの話ではないのだが、音楽の話で書きたいことができたから、書く。人間の生老病死の話をこういうところでするのもどうなんだろうと思うが、曲を聴く背景にパーソナルな事情が絡んでくるのは当然のことなので、そういったことも交えながら。
大切な人の死と向き合う時、あなたは音楽に頼るだろうか。その音楽とどう出会って、どんな頼り方をしているだろうか。
私は身近な人が亡くなる度に、サカナクションの『グッドバイ』という曲を聴いてきた。きっかけは、四人いた祖父母のうちの一人目、母方の祖父が亡くなったときにプレイヤーから流れてきたことにある。
その日は大学3年時の3月1日、就活の解禁日（合同説明会がスタートする日）だった。事前に見回る企業ブースの目星をつけ、大きめの会社の講演会は予約をし、できる準備をして合説会場に向かっていたところ、行きの電車待ちのホームで母から訃報の知らせが入ったのである。
葬儀まで時間はあったので、半ば上の空になりながら説明会で回るところを回って、少し早めに切り上げて実家に帰ることとした。体が弱くなっていると知っていたから、後悔のないように帰省の度に顔を見せ会話をしてきていても、看取ったわけではないから「死」「離別」の実感は対面するまでは湧かなかった。でも湧いてこないからといって当然悲しい気持ちはあって、幼少期に曾祖母を亡くして以来の親族の葬儀であったので、私は不慣れな喪失感に包まれてとても不安定な状態だった。
合説会場から下宿先、下宿先から電車、バスを乗り継いで実家につくまで、私はこの不安定さをわずかにでも解消する必要があった。Googleで「離別 悲しみ 向き合い方」とか「祖父母 亡くなった」とか、世間一般の対処法を一通り調べる。少し落ち着くけれど、それでもおさまりきらない心のざわつき。自分の五感を何かに傾ける必要があると感じて、私はスマホの音楽プレーヤーを立ち上げた。
しかし困ったことに、私の聞くアーティストはものすごく偏っていたので、当然曲の雰囲気も偏っていた。基本的にテンポの速いかっこいい曲や楽しい曲、頑張れっていってくれる曲が好きだったために、普段聞いているプレイリストの曲調や歌詞が全く自分にフィットしないのである。だって極力穏やかになりたいし頑張りたくもないし頑張っても戻ってこないものと向き合うために曲を聴くのだから。
とはいえ今のようにSpotifyなどのサブスクも普及していない頃なので曲をあさることもできない。どうしたものかと思いながら、普段きまった曲しか聴いていなかったアーティストのアルバム曲を片っ端から聞いていくことにして、冒頭紹介した『グッドバイ』で手が止まったのである。
サカナクション - グッドバイ (MUSIC VIDEO) - YouTube
離別に関する曲として思い浮かべる有名な曲には『千の風になって』『涙そうそう』『花束を君に』なんかがあって、これらは比較的はっきりと「死」や「その後残された者たちの向き合いかた」にフォーカスをあてて歌っている。
一方でこの曲、タイトルでもサビでも『グッドバイ』と伝えてくるけれど、歌詞自体に死が織り込まれているわけではなく、あらゆる別れや区切りに適用できる曲になっている。また歌詞の主語も亡くなった側／残された側どちらにとることもできる。だからこそ…この解釈に余白が持たされていたからこそ、死と向き合う導入歌としては最適だったのだと、時間が経った今考えている。*1
先日父方の祖母が亡くなり、祖父母四人全員が旅立った。何度立ち会っても、棺桶に花を入れる時と焼かれる前にお別れする時は慣れなくて涙が出るし寂しいもんは寂しい。次の葬式は親（かそのきょうだい）が死ぬときで、とても耐えられる悲しさではないだろうけれど、今から数十年をかけて覚悟を決めて準備をしていかないといけないんだろうなあと思い直す。私はこれからもこのさきも一人っ子で、パートナーをもたずひとりで生きていくのだろうから。
また明日、普段住む街に戻るとき、私はこの曲を聴きながら帰る。聴くことで亡くなった者への気持ちを整理する。そして遠い未来であってほしいが、親が亡くなるときも同じようにこの曲を聴きながら段々と気持ちを整理するのだと思う。その時は自分の支えになるものがより多くあるように、一日一日を必死になったり休んだりしながら重ねていこうと思う。そのくらいしかできないけれど、きっとそれが生きるということなのだろう。
*1:実を言うと『グッドバイ』との出会いはもう少し前で、NHKスペシャル「NEXT WORLD 私たちの未来」で流れていたREMIX版だったと後から気づいた。こちらは非常に近未来間のある音作りがされているので、死の悲しみというよりは未来への創造を感じられる曲調になっている。そのため初めて聞いたときはこの曲から死や離別のにおいはかんじておらず、旅立ちとか区切りの印象を強く受けた。Good-bye (NEXT WORLD Remix) - YouTube
絵心のないオタクによるハガキ活動（後編：アイテム、構成、書き方）
このブログを読んで欲しい方
＞＞タレントの応援の一環でハガキを送付してみたいものの「送ったことがない初心者で…」「何を書いていいのかわからない」「絵が描けないからタグで投稿されているような大層なものは無理」こんなことを思ったことがある方
後編ではハガキの中身…構成や書く内容について書いていきます（なにかデザインを学んでいたわけではないので比較的簡単な構成とそのバリエーションを紹介）。タグを参考にして構成を考えることも多いので、人様のアイデアと似てきてしまっていることがあるかもしれません…タグを参考にするときは、構成こそ似ていてもデザイン丸被りということがないように留意する必要はありそうです（とはいえ自分が応援しているグループに限らず、他グループのハガキタグを覗きに行ってお勉強したりすることは多々あります）。
■そもそも何をそろえればいいの…？
大体の画材は100均で揃います。揃わないものや色々な種類を見たい場合は東急ハンズやロフトなどのバラエティショップ、ネットショッピングを活用しましょう。はがきは、官製はがきより市販の無地のポストカードを購入することをオススメします。失敗しても2円で済むし、なによりたくさん入っているので…（大体50枚入り）。好きな切手を別で買って内容に合わせて貼るなど、楽しむ要素を増やした方がモチベーションが上がります。
はがきは100均で買うとためにものすごい裏移りする、強度のない薄いものがあったりします。個人的には二袋めに買った協和紙工さんのはがきが厚みもあってリピートしています（何も書いていないはがきサイズの紙をつかってもいいのですが、住所書く側に”POSTCARD”って書かないと送料高くなるので注意です）
お徳用はがき 50枚入 62-040: 100円ショップ／100円均一－オフィス・現場用品の通販キラット【KILAT】
使うといい、あったら便利な文房具アイテムは沢山の方がブログやツイッターで紹介しているのでいろんな記事を参考にしていただきたいのですが、初心者の私がハガキ始めたばかりに買ったものを４つ書いておきます。
①マイルドライナー：いろんな人が使っている印象があったので、手始めにメンバーカラー分購入しました。見出しや本文中の名前の下線をこれでひいて少し強調するもよし、タイトルをおっきく書くもよし。これで書くだけでかわいくなるめっちゃ便利なペンなのでとりあえず何色かあるとよいです。
②マスキングテープ：ハガキの外枠や本文枠を作るのに便利です。太いものは外枠、細いものは内枠や断ち切り線に向いています。とにかくいろんな種類があるので、自分が使いたいものを使うもよし、雑誌や番組のロゴ、イメージにあうものを使うもよしです。ハガキをやっていると増えがちなアイテムNo.1（個人の見解）なので無印とかで売っているラップケースに入れて管理するのがおすすめです。
ポリプロピレンラップケース 小／約幅２０～２２ｃｍ用 | キッチン消耗品 通販 | 無印良品 (muji.com)
これは文具ソムリエールさんも紹介していたライフハックなのですが、ハガキ書いていてマステが増えて困っている方へ
— 車掌🚃 (@snsm1389_ray) 2021年9月20日
無印のラップケースを買うのです…スッキリ収納な上にカッター刃がついていて切り取りやすい…かさばらずに保管できます…#セブンメンハガキ pic.twitter.com/HoZ5Ll9e1h
③ポスカ（極細）：ロゴを描こうかな、と思っている人は必須。見出しを強調して書くのにも便利です。私はどうせいろんな色が欲しくなるだろうと思って12色セットを買いました。捨て色ナシ！どの色も使っています（色数が多すぎる人もいると思うので、少しずつ買い足しても○）。
Amazon | 三菱鉛筆 水性ペン ポスカ 極細 12色 PC-1M.12C | 文房具・オフィス用品 | 文房具・オフィス用品
④太さがちがう黒ペン：本文を書く時間、文量は多いので、かすれやこすれといったストレスなく書けることが大切だと思っています。私はエナージェルがすぐ乾くしスルスル書けるので大好きです！0.7㎜くらいのやや太径を見出しに、0.35㎜の細径を本文にと使い分けています。ただ、ハガキが湿気や雨にさらされることを気にするのであれば、滲みにくいものをリサーチのうえ選ぶようにしましょう。
エナージェルユーロ（キャップ式）｜商品紹介｜ぺんてる株式会社 (pentel.co.jp)
…まあいろいろ書きましたが、最初のうちは細かいこと気にせずに手持ちの使い慣れた文具をそのまま使っちゃいましょう！筆者なんかはとりあえずハガキを書いてみたくて、テキトーにコンビニに売ってるペンと筆箱の中身だけで始めましたので…。あとからいくらでもこだわれる部分ですし、道具をちょっとずつそろえるのも楽しみの一つです☺
■絵を描けなくても色々な構成がつくれる！
先述したペンやマスキングテープを使用することで、イラストなどを普段描かない人でもバリエーションのある構成でハガキを書くことができます。さらに、「どんな色柄のアイテムを使うか」に加えて、「ハガキは縦か横か」「枠を作るか」「タイトルや本文などの要素をどのように配置するか」で随分バリエーション豊かにできます。
ー色柄の決め方
色もマステの柄も、基本的には媒体のロゴや掲載ページの色合いから引っ張ってきます。メンバーの特技や好きなものがシンボリックな場合はそういったイメージに近い商品を使うもよし（魚、音楽、動物、数学…）、要望やお礼を送付する先のコンセプトに合った商品を使うもよしです。
探し方のコツですが、バラエティショップの特設コーナーやハンズメッセで販売されているマステは、通常ラインナップではないもの（元々福袋だったものをばら売りているとか）の時もあります。通常販売商品でないものが欲しい時はそういった催事に足を運ぶのがおすすめです。また、100均のシールはかわいいものが安くバリエーション豊かに手に入るので、もっといろんなハガキを書きたくなった時にお店をのぞいてみましょう。かぶりのないものが欲しいなど、こだわる方はクリーマなどの個人ショップで探すのも楽しいです。
ー外枠を作るタイプ
マーカー線やマステ（太くても細くてもOK）でハガキをぐるっと一周囲むだけ。色味を見出しに使用する色に合わせると統一感がでます。左が基本形、右は亜種で同じマステを使用しているのですが雰囲気が少し変わって見えます。（生活感丸出しの写真ですみません）
ちなみにこれはフォロワーが教えてくれた100均で売っているカラーマステ10色入りの一部なのですが、単色使いだけでなく重ねて使うとグラデーションが簡単に作れるので、オススメです（マーカーでこれをやろうとすると、インクごと定規が引っ張っちゃったり線が斜めになったりするのですが、そのリスクがない！）。
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マスキングテープＢ（６ｍｍｘ３Ｍ、１０色） | 【公式】DAISO（ダイソー）ネットストア
ー外枠の一部に「抜け」をつくる
枠の上下だけ、横だけ、あるいは一辺だけなどにしても。見出しを横いっぱいに書いたり、本文が多くなりそうな時は囲んでしまうとスペースが足らなくなるのでこんな構図を取ることもあります。
これはさらに変形させたパターンです（天板の柄で見づらくてごめんなさいね）。一番左は四つ角に対して装飾するパターン（右上と左下／左上と右下だけにするアレンジもできる）。真ん中はすこし斜めに貼り付けることで動きを出しています。一番右はマステをあえてあの位置に貼ることで、「番組ロゴ・見出し文」と「本文」の断ち切り線がわりにしています。この場合結構「ぶったぎってる感」が強く出るので、背景が透過されている／薄い色／細め／のマステを使うと自然です。もちろんマーカーやシールを組み合わせても○
色々書きましたが慣れないうちはベーシックにまっすぐマーカーやマステを使用して枠を作り、慣れてきたら斜めにしたりほかのシールと組み合わせて動きを出すとよいかと思います。
ー内枠（本文枠）をつくる
外枠を作るのではなく、本文を書く内側に枠を作る考え方もあります。シールや枠線を見出し部分の色と合わせれば統一感も出て失敗しにくいです（本文を強調したければあえて濃い色や補色を使うのもアリ）
個人的に上のように角シールを使って枠をつくるのがかわいくて好きなので、今後も構図にこまったら沢山使うんだろうな…と思っています。別にこういった角シールでなくても、市販のシールを上の写真のように対角に貼って、枠線を書いて内枠を作るだけでバリエーションがだせます。
ー要素の配置の仕方
ここでいう要素とは、「媒体のロゴ（タイトル）」「見出し」「本文」のことを指します。先述したようにハガキに装飾を施すこともあるので「文章量をある程度イメージする→要素配置を考える」か「本文以外の要素を枠も含めて配置→できたスペースに本文を書く」必要があります。どちらが向いているかは人それぞれですし、私も普段意識して決めているわけではないのですが、最初のころは前者で、最近は慣れてきたこともあり後者のパターンが多くなりました。結構文章量が多くなりそうだなと予想されるときは今も前者のパターンで構成しています。
基本はこのようにロゴと見出しを配置するのですが、ロゴの大きさや配置で随分印象が変わります。センタリングすることで余白が気になるのであれば、シールを貼っておけばOKです。さらに、特集名をタイトル下にあわせて配置したり、見出し文に含めて「（グループ名）〇〇くんの～～～～特集への掲載、ありがとうございました！」とすることもありますね。
※ハガキ例ではロゴとしていますが媒体名をそのまま書けばOKです。あまり難しく考えずにやってみましょう！
また、縦書き横書き共通して言える当然っちゃ当然のことなのですが、ロゴや見出しを大きく配置すると本文を書くスペースは大分狭くなるので、この配置にするときはあまり文章が書けないという認識を持って配置しましょう。（私はロゴ描くのが楽しくてついでかでか描きがちで、よく後から頭抱えています…）
紹介したような「要素の配置」は、各グループのハガキタグに多くの方が投稿しているので参考資料が沢山あります。チェックしてみてください。
※ちなみに書いてきたようなことをハガキ自体に反映させるとこんな感じ（過去作、拙作ですが…）
#セブンメンハガキ
— 車掌🚃 (@snsm1389_ray) 2021年11月28日
ためちゃってたけど書きたいところに書けた〜！らじらーとステージ雑誌、住所はお家で書きます✐
キャンメイクさんあてを可愛くできたので満足している🌼 pic.twitter.com/ew0RfGdfjx
#セブンメンハガキ
— 車掌🚃 (@snsm1389_ray) 2021年12月26日
個人的には一枚目の4枚がうまくいった感覚で、Sカワとペットポップスクエアの構図が気に入っている🎶 pic.twitter.com/6NwNAZ8h9w
■何を書いたらいいかわからない人へ
枠も作ったし配置も決まった。でも本文に何を書いたらいいの？という人もいると思います。ハガキタグなどをみても本文の部分は皆さんモザイクをかけているので何を書いているかわかりませんよね。思いを乗せられる肝心な部分である一方で、書きたいことがまとまらない人もいるはずです。なので「個人的にはこうしているよ」ということをここに書いてみようと思います。
ハガキは大きく「お礼」と「要望」の２つに分かれます。目的が違うので当然、触れる内容も異なります。初心者はまず「お礼」を書くことからはじめてみましょう。「要望」の場合、なぜその子がいいのかという理由付けを根拠を持って示す必要があり、書きなれていないうちはその材料を集める作業のハードルが高く感じるからです。
ーお礼の書き方
番組を見終えた時や誌面を読んだ後のかっこよかった、嬉しかったといった正直な感情はもちろん大切にするとして、それだけではハガキの本文にするには少なすぎるので悩みどころです。その場合、媒体をつくる様々なスタッフさんに目を向けるとよいでしょう。スタイリングやメイクをする人、インタビューをする人、各メンバーの紹介などで見出しを付けている人（編集者さん）…。すべてに触れる必要はありませんが自分がときめいたポイントに対して一段階掘り下げてコメントすると、手をかけて作り出した側も嬉しいんじゃないかなと思うのです。とはいえそこまで難しいことはなくて、例えば私が過去に書いた例をあげると
スタイリング：「いつもロックでクールな衣装を着ることが多い彼らですが、今回はポップな色味の衣装で新たな魅力が引き出されていて嬉しかったです（SODAあて）」
インタビュー：「毎回この雑誌に掲載されるときは、プロフィールのちょっとした質問が大好きで、読むのが楽しみです。アイドルである彼らの人となりが垣間見えたようでほほえましくなります（これもSODAあて）」
（……この人SODA大好きだな）まあこんな感じで、タレントのコメントや姿そのものだけでなく、媒体がカタチとなって我々の手元に届くまでに通った様々な人の手仕事を思い浮かべながら、それに対して感想を述べていくと一定量の本文になります。あとは「〇〇くんが掲載されていたので買いました」という”売上に貢献するタレントですよ”という一文を入れることもありますね。
お礼ハガキは推しへのファンレターみたいなものです。照れくさくても沢山好きとか褒めたいポイントがあって書けちゃうのと同じで、ハガキの本文が書きづらいなって方は心が揺さぶられた雑誌の好きなところ、感動したところを素直に書けば、きっと作り手には伝わると思います◎
また、それでも書きづらいなあって方はツイッターを…ご自身のつぶやきを材料にしてあげてください。人によっては感想や自分の反応が新鮮な状態で記録されているので、それを対外的にみられても差し支えないような表現、文体に変えるだけでハガキの本文になります。
動画に提供をいただいた際は、（提供するくらいなので売り上げを上げたいわけですから、商品を購入した場合は）「その動画をきっかけに買いました」としっかり伝えます。使ってみた感想を一緒にかけばちゃんと使ってくれたんだなと伝わりますし、他のアイテムも買ってみたと伝えるのもいいでしょう。
文の終わりには「また機会があれば／引き続き／今後とも、〇〇くん（あるいはグループ名）をよろしくお願いいたします」等、次につながる一言を入れると読後感もおさまりもよいです。
ー要望
要望を送る場合は最低限「タレント本人が出演や掲載を望んでいる（過去に別媒体や公式ブログで言及している）」あるいは「本人の特性にあった内容である」必要があります。すっとんきょうなところにやみくもに送ったところで、こちらも疲弊してしまうし何より相手に迷惑になるだけですからね。お礼ハガキがファンレターなら、要望ハガキは就活のエントリーシート、履歴書みたいなものだと捉えればよいでしょう。大切なのはその人を起用して企業側にメリットがあるか？その人の特徴と番組や雑誌の内容は合いそうか？で、その答えが伝わるようなハガキを作る必要があります。
要望を書く場合は本人の雑誌での発言や、過去の経歴・特技、動画が資料があればそのQRコードを印刷して貼るなどしています。ただこの材料集めが大変で初心者向けではないため、慣れたころ余裕あるときに、自分が送りたいなあと思ったら書くといいと思います。こだわりがなければグループの中で「文字だけで伝わる実績があるメンバー」にまずトライすると書きやすいです。その次はYoutubeや島動画で自分の特技を挙げているメンバー。QRコードを作成するのは手間ですが一度作っておくと楽です（私はこれから作る予定…）。動画は目で見て耳で聞いてわかりやすいですからね！
前編、後編と書きましたが、ハガキ書きたいけど手を出しづらいな、何からすればいいのかなと思っている人にとって、前に踏み出すきっかけを作れていたら幸いです◎みんなでゆる～く、各々のペースで楽しみましょう☺✉
絵心のないオタクによるハガキ活動（前編：きっかけや気の持ち方）
このブログを読んで欲しい方
＞＞タレントの応援の一環でハガキを送付してみたいものの「送ったことがない初心者で…」「何を書いていいのかわからない」「絵が描けないからタグで投稿されているような大層なものは無理」こんなことを思ったことがある方
好きなタレントがTVや雑誌等の媒体にのった時にお礼を伝えたり、起用のお願いなど要望を送る際にファンはメール以外にハガキを使うことがあるのですが、各グループごとのタグをつけてTwitterに投稿しています。例えばジャニーズJr.「7MEN侍」関連のハガキについているものは「#セブンメンハガキ」で、これをみるといろんな人がいろんなハガキを書いて送付していることがわかります。
こういったハガキの有用さはあらゆるグループのファンの方が様々なブログやツイートで語られていますが、そもそもハガキを書きたくてもハードルが高いと感じる層がいるように見受けられたので、書く理由と初心者がまずそろえるとよいもの、簡単な構成や内容等についてブログを書くことにしました。こちらの前編では、ハガキを書く時の気持ちの在り方や、無理なく継続するために大切なことなど、個人的に書いていて思うことをつらつらと書いているので、書き方や文房具の話は後編をご覧いただけると嬉しいです。
■初心者でも大丈夫！
私自身ハガキを始めたのは2021年夏以降のひよっこです。応援しているグループのメンバーが「ファンの力を貸してほしい」という明確な意思表示をしてくれたことをきっかけに、ファン側の「追い風を生み出そう」という機運が高まった時期に、冒頭のタグやハガキという思いの伝え方を知り、それから書けるときに書きたいものについて書くようになりました。
元々私自身SnowManが好きなので「#スノ担ハガキ部（SnowManのファンのハガキタグ）」の存在は知っていました。でも自分が送らなくても仕事がもらえる子達だし（ファンの母数が多いので送る人も多く、事務所が仕事を与えてくれるデビュー初期）、イラストは描けないのでたいしたものはつくれないだろうし、参加しようという気持ちは特に感じていませんでした*1。
裏を返せば、「自分も送った方がいいかな」「イラストかけなくてもできるんだ」という気持ちに切り替わって、そして何より「ハガキ書いてみたら楽しいじゃん！」と思えたことで参加、継続できているのかなと思います。
7MEN侍は2021年に仕事の場をより増やしましたが、彼らが目指している通過点や、個々人のやりたいことを叶えるには「声」を届けることが追い風になりうる、と個人的に思っています。現に本人たちが、公式ブログをはじめとした各媒体でそういった”協力”を求めてきている以上、趣旨をふまえた上でルールと節度を守れば、媒体そのものや赤の他人に迷惑がかかる行為ではないと考えられます。アイドルが商売的なものと切っても切り離せない以上、端的に行ってしまえば「この人を出したら喜んで買う、見る層がいるよ！」という需要を伝えることも大切になるためです。
もちろん願っても送っても業界の事情や順番待ち、影響力のある人の裁量で叶わないことのほうが多いことは認識していますが、少なくとも彼らが活躍したい媒体や分野に種をまくことができる、その一助にはなるのかなと思っています。
※「声」を伝えるにはもちろん各媒体のメールフォームから文章を送るのも手段の一つです。ただしハガキは切手代や書く労力がかかることに加え、各媒体の責任者層には手書きのものがささりやすいということも言われているため、書きたいと思った媒体には積極的にハガキを活用するのも手です☺
そして何より、タグを見ていると意外と書き方は様々で、イラストが描けなくてもアイテムで工夫をすれば応援ハガキは書ける！ということもわかりました。やってみるとタグに普段投稿している人たちがいいねしてくれてちょっと嬉しくなり、よりやる気が出てだいぶ意欲喚起につながっています…やっぱり人間褒められるのは嬉しいもんね（＾ω＾）←♡もらうと毎回こんな顔になるひと
■応援ハガキを書いてみるうえで大切なこと
・全部書かなきゃ！と思わない（送らない、送れない媒体があってもいい）
買わない雑誌や繰り返し見る気が起きないYouTubeがあるように、送らない雑誌があってもいいのです。というか、書きたいから書けばいいものであって、無理をすると続きません。人間趣味でもノルマがあると義務になってしまうので…買ったら書かなきゃって思考になると雑誌買うこと自体がしんどくなり悪循環ですよね。
私はハガキを書く優先度をはっきり決めているタイプです。あと本来の生活を優先する！ハガキの優先度は変動することもありますが大体こんな感じです↓
初登場の番組や雑誌、動画の提供＞テレビ番組≧普段は掲載されない女性誌などへの掲載、ステージ雑誌＞表紙やピンナップがついたドル誌＞他Jrと一緒に掲載されている雑誌＞アイドル雑誌（いわゆる5大誌）
他のグループも載っていて比較される可能性もあるからこそ、ドル誌に要望を示すのも大切なので、この順番は考え方がわかれるところだと思います（人それぞれでよい部分ですが、自分の手を付けやすい順番がみえてくるとやりやすいですね）。なお紙媒体で買ったときは、付属の読者アンケートを出すようにはしています◎
・自分たちのおかげだと思いあがらない（個人的に一番大事だと思っています）
誌面で取り上げられたとしても、本人から言及があったとしても。自分の中でより応援をするための燃料にするにとどめたほうがいいんだろうな、というのが私の考えです。仮にやった分の成果が得られなかったときに怒りの矛先を推しに向けないためにも、私たちのおかげと自分から思わないようにしなきゃなと意識しています。これはあくまでも、推しのためになるだろうと解釈したファンが勝手にやっていることなのだから、と。
ここまで書いてきましたが、最後に一点。私自身、他と比較した評価のためにタグツイをするだとか、無理やり再生回数を伸ばすということを好みません。「ファンは盲目にならず、良いものは良い、好まないものは好まないという芯を持って応援していたい」と考えているからです。ハガキを書くことについても人それぞれの考え方があり、送る量や頻度、そもそも書くことそのものを良しとするかどうかも応援スタンスによって異なると思います。このブログでは書かないといけないんだという強制をしたいのではなく、何かできないかなと思っている方がその手段の一つとしてハガキを書く、そのハードルを低くすることを目的として書きました。
私自身めちゃくちゃレベルの高いハガキを書けるわけではないのですが、初めに買ったものを次の記事で紹介します。後編へ続く～
#異担侍日報侍ふ vol.34_211208 をうけて
矢花さんの”思考系ブログ”は、矢花さんへの返信を考えるときに自分を解体して見つめなおす作業ができるので、好きです。一定数いると言われている、嬉しがってる人間の一人ですね。
普通でないことは「発見に満ちていて」「縛られるものがない」ということだと思っています。でも本当にそうなのでしょうか。
矢花さんは未来志向的に「普通とは何か」「普通／普通じゃないをどう選び取るか」という話をしていたので、だいぶ趣旨はずれますが、私は「他人によって形成されてしまった普通／普通じゃない感覚に苦しめられているときどうしたらいいのか？」という問題提起をします。ここで解決する気はないです。だって書いているわたくし自身がそれに困っていて答えが見つかっていないのですから。
私は昔から手のかからない子だったらしく、幼少期こそ無意識に、物心つくと意識的に「いい子」で過ごしてきました。勉強はできたほうがいいし、先生には怒られないほうがいいし、目を付けられないほうがいいし、人には嫌われないほうがいい。普通でいるということが枠からはみ出ていることだとするならば極力周囲と「なじむ」努力をすることが自分にとって得だと思って生きてきたのです。
ブログで矢花さんが書いていたような、そういった後天的に獲得する「普通であろうとする意識」とは別に、先天的な部分や本人が選択に関与していないのに「普通な部分」「普通ではない部分」というのができるのもまた事実だと思っています。好きでもないのに生まれた家庭環境や、他人の気まぐれが作用して得た経験などです。
日本における、子のいる世帯のうちふたり親世帯の割合 ９割程度*1
高等学校から大学進学する子どもの割合55.4％ *2
大学進学したうち就職する人の割合 約9割 *3
割合だけの話であまりにも乱暴な言い方ですが、少数派をイレギュラー、珍しい（自分で書いていてこの表現が正しいとは思っていません）と表現してしまうならば、父親も母親もいる家庭に生まれ、大学までありがたいことに進学させてもらえ、就職できた私はいわゆる普通の人生を歩んでいるといえます。そうではない何％かには該当せずに、場合によってはある種の優位性を得た状態でそれに気づかないまま過ごしてきています。普通でいるということは、そうではない人たちや少数派の人たちの立場や存在を忘れてしまうことがあるということで、静かな、血が飛び散ることもない、でも確実に暴力的なことをしてしまっている可能性が往々にしてある…そんな危険性をはらんだ「普通」というのも、きっと世の中には多く存在していることでしょう。
先程自分の歩んだ人生が普通だと表現しましたが、普通じゃない要素を後から自覚させられたり、気づかされることもあります。以下２つ、個人的な経験から例を示します。
【①家庭環境】私は「働く母と専業主夫の家庭」育ちですが、大学に入ってジェンダーや社会学の授業で多くの同級生が「働く父と専業主婦の家庭」（あるいは「共働き」）を一般的と考えていると知って非常に驚きました。たしかに、父親が働いていないことで世帯収入が低く、大学の受験先を絞らないといけなかったため、「何でほかの家みたいに働いてくれないの、お金稼いでくれないの」と思ったことは多々ありました*4。そんな家庭環境の珍しさに対して意識的にフォーカスするきっかけが大学の授業だったわけです。
【②恋愛】（アイドルブログへの意見で恋愛の話ってどうなのって自分でも思うけどこの後言いたいことの前フリだからあえて書きますが）大学の時に過ごしたコミュニティは女友達同士で遊ぶことばかりで、皆異性と遊ぶ、お付き合いするよりも勉強や趣味に打ち込むタイプだったので、「付き合ったことがないこと」を気にすることはありませんでした。でも社会人になりそれぞれの新しい世界に進むとそれなりに出会いがあったりして、久しぶりに会って話すと人並みにみんな恋愛しているわけです。私が同じような人種だと勝手に思っていた人たちはきっかけがなかっただけで、チャンスがあれば、その気になれば恋愛できるベースの持ち主たちだったのです。その時に、恋愛できない自分は普通じゃないと強く感じました。
「恋愛できない」もっと正確に表現するならば「人を好きになることがないわけではないがその頻度が極端に少ない」「友人と恋愛対象の線引きがわからない」「なんなら恋愛感情を気持ち悪いと感じることもある」そのほか負の要素を多く考えてしまうため、一般的なデートにいくタイミングやノリで付き合う感覚に全く共感ができない、といったところでしょうか。
これで何が困るかというと、例えば世間一般で共通の話題にしていいと思われている恋愛トークにおいて、同じ日本語を話しているのに全然わからない言語を話されている気分になり、疎外感を感じます。「恋愛をしていたほうが友人や家族関係とは異なる他者とのかかわりをもてているのだから、人間とともに支えあう素地ができているのだから優れているのだ」といわれているようで、自分が欠陥品なのでは？と思わされるし思ってしまうのです。こういうことが日常的に起こる度に、私は「普通からの暴力をうけたなあ」と感じています。
普通でないことの苦しさは、少数派になることで得られない権利が発生することだと思います。なにがしかの我慢をしたうえでさらに、選択肢の少ない中からどうにかしなくてはいけないのですから、冒頭に書いた発見のチャンスは狭まるリスクがあるし、縛りだってある。そのうえ多数派の常識を理解できない、あるいは理解できなくても共感するポーズをとらなくてはいけない。これも苦しさの一つではないでしょうか。
何が言いたいかというと、先に書いたような家庭環境や恋愛に対するスタンスは自分で選び取った結果ではなく、他者の影響が大きいと考えます。生まれた時から我が家は専業主夫家庭かつ収入は少なかったし、恋愛に対するスタンスは、望んでもないのに異性へのトラウマを抱えざるを得ない出来事が複数あり消極的にならざるを得ませんでした*5。
あるポイントに対して普通をとるか、そうでない手段をとるかを選択するよりも前に、「他人のせいで」自分のスタンスが形成されてしまっていた場合、そこから抜け出すのはとても困難です。「スタンス：普通」の人が「スタンス：普通でない」を選ぶには矢花さんがブログで書いていたような「立つ」責任が生まれますが、「スタンス：普通でない」人が「スタンス：普通」になるために、他者によって形成されたものを壊すのもまた非常に骨の折れる作業だと思っています。立つ責任を持ちたくもないのに、どうにかして自分のアイデンティティ形成の中でなじませたりケンカさせたりする必要があるのです。
家庭環境に関しては、就活を経て自分で稼ぎを得るようになったこともありあまりきにならなくなりましたが、恋愛に関しては周りの状況が日に日にかわりますし、SNSで他人の近況が見えやすいことで、余計不安になるのかもしれません。おそらく、他者によって勝手に形成された「普通でない状態」を受容するには、他人が気にならなくなるくらい自己肯定感をあげるしかないんだろうなあと思っています。でも、じゃあどうやって？………手段を探る問いは延々と続きます。
これを読んでいるあなたは他者によって勝手に自分の中に形成されていた「スタンス：普通でない」を「スタンス：普通」にするために、それをどうやったら壊せると思いますか？あるいは、それも自分なのだと受容するにはどういった手段があるでしょうか。方法がたくさん見つかれば、ラクに生きられる人が増えるんじゃないかなあと思い問題提起します。
*1:厚生労働省 https://www5.cao.go.jp/keizai2/keizai-syakai/future2/chuukan_devided/saishu-sankou_part6.pdf
*2:文部科学省 令和2年度 学校基本調査（意外とマジョリティってわけでもなく半分くらいなんだな…）
https://www.mext.go.jp/content/20200825-mxt_chousa01-1419591_8.pdf
*3:厚生労働省・文部科学省調査をまとめたもの→ 図録▽就職内定率の推移（大卒）
*4:男だからといって働かなくてはいけないわけでもないので、父親に対しては暴論を向けていたなと今となっては思う
